El Jugendstilforum de Bad Nauheim abre sus puertas al público con una exposición dedicada a la cerámica.

Entre los objetos de uso cotidiano producidos por el Jugendstil, los de cerámica tienen especial importancia, ya que podían producirse de forma económica y en serie. Muchas personas podían permitírselos y de este modo se extendieron las nuevas ideas de forma y decoración del Jugendstil, especialmente con este material, que es el centro de esta primera exposición.

La conferencia, a cargo de la historiadora del arte Fátima López, está incluida dentro del ciclo Diálogos de Historia Urbana y Patrimonio del MUHBA.
Los Diálogos de Historia Urbana y Patrimonio constituyen el formato más flexible para explorar nuevas ideas y para comunicar estudios sobre la trayectoria de la ciudad, su patrimonio histórico-artístico y las representaciones urbanas de Barcelona y otras ciudades.

Esta actividad es gratuita, es necesaria inscripción previa en: www.barcelona.cat/museuhistoria/ca/formats-i-activitats/dialegs-dhistoria-urbana-i-patrimoni/dialegs-al-park-guell-arquitectes-de-loci

También puede seguirse en directo por el canal YouTube del MUHBA.

Con motivo del 150 aniversario del nacimiento de Josef Hoffmann (1870-1956), la exposición documenta por primera vez de forma exhaustiva toda la obra de este arquitecto, diseñador, profesor y organizador de exposiciones, figura destacada de la modernidad vienesa y del movimiento internacional de reforma de la vida. Con su infatigable labor en el campo del diseño y de la enseñanza, Hoffmann cultivó un modelo ejemplar de estilos de vida modernos basados en una cultura de la construcción y del producto a la vez artesanal y artísticamente ambiciosa. La muestra presenta una selección representativa del diseño revolucionario de Hoffmann y de sus edificios más importantes, como la Casa Stoclet de Bruselas (1905-1911) o el Sanatorio Purkersdorf (1904-1905).

El próximo domingo, 27 de marzo, el Museo celebrará el día "Arte en domingo", con una serie de actividades relacionadas con la exposición. La muestra se abrió al público el 5 de febrero, pero debido a los protocolos COVID, los actos de inauguración no se han podido celebrar hasta ahora.

La exposición presenta la obra que hizo famoso a Alphonse Mucha: carteles e ilustraciones, y diseños de arte decorativo, todo con el telón de fondo vibrante del París finisecular. Los vestidos de finales del siglo XIX evocan los parisinos paseando por los bulevares, y los cristales coloridos de Émile Gallé y Moser & Sohne del mismo periodo muestran la relación estrecha entre la obra de Mucha y el Art Nouveau. La muestra analiza también el redescubrimiento de la obra de Mucha en los años 1960, y cómo resonó su estilo en la cultura popular, el "flower power" y Woodstock, tal como reflejan los diseños de cubiertas de álbumes y carteles de conciertos de grupos como Martha & The Vandellas, The Rolling Stones y Pink Floyd. El Kunstmuseum Den Haag presenta las circunstancias en que Alphonse Mucha se hizo, y sigue siendo, mundialmente famoso.

La exposición crea un rico panorama que ofrece una mirada única y compleja a la fascinación que ejerce la Viena de alrededor del año 1900 y la atmosfera vibrante de esta época. Se trata de una muestra semipermanente que abarca alrededor de 1.300 obras expuestas en tres plantas, y que presenta el esplendor y la riqueza de los logros artísticos e intelectuales de este período a través de obras maestras del Leopold Museum, así como de préstamos permanentes de colecciones austríacas e internacionales.