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La exposición invita a una reinterpretación cruzada de las obras de Rodin (1840-1917) y Picasso (1881-1973), estos dos grandes artistas que cambiaron para siempre las prácticas artísticas de su tiempo para las generaciones futuras.No se trata de mostrar lo que Picasso tomó prestado de Rodin, sino de examinar las significativas convergencias que aparecen entre la obra de Rodin y varios periodos de la producción de Picasso.

Con esta exposición, la Mucha Trust Collection celebra la primera gran gira norteamericana en 20 años. La muestra presenta una amplia gama de carteles, ilustraciones, objetos ornamentales, y esculturas, fotografías y autorretratos raramente vistos. Otras obras de la colección de la NCMA destacan la interpretación estadounidense de la estética europea que influyó Mucha, así como su estrecha amistad con el escultor francés Auguste Rodin.

El Instituto Mathildenhoehe celebrará el 150 aniversario de Albin Müller (1871-1941) con la exposición "Albin Müller: Arquitecto, diseñador y profesor". La muestra hará hincapié en la profesión de Müller como arquitecto-diseñador y profesor entre los años 1900 y 1914.

El 150 aniversario de Müller coincide con el reconocimiento este año de Mathildenhoehe Darmstadt como Patrimonio Mundial de la UNESCO.

Como fuente central de inspiración, el Mathildenhoehe Darmstadt ofreció a Müller oportunidades únicas para crear edificios y arte espacial a partir de 1906.

La exposición se centrará en Magdeburgo, otra ciudad en la que el artista alcanzó un gran éxito como profesor en la Escuela de Artes de 1900 a 1906, y como diseñador para varias empresas.

Albin Müller estableció un fructífero intercambio con colegas como Fritz von Heider, así como con antiguos miembros de la Colonia de Artistas de Darmstadt, entre otros: Peter Behrens y Paul Bürck. La exposición pone de manifiesto los fuertes vínculos entre las ciudades de Darmstadt y Magdeburgo como centros alemanes del movimiento reformista.

"Young Poland: un movimiento Arts and Crafts (1890 - 1918)" es la primera gran exposición que explora las artes decorativas y la arquitectura de Young Poland (Mloda Polska), un movimiento cultural extraordinario que floreció en respuesta a la invasión y ocupación de Polonia por parte de potencias extranjeras.

La muestra está organizada en colaboración con el Museo Nacional de Cracovia y el Instituto Cultural Polaco de Londres. Cofinanciado por el ministro polaco de Cultura, Patrimonio Nacional y Deporte.

El Museo del Modernismo de Barcelona reabre sus puertas con la exposición "París-Barcelona", una gran exposición centrada en nueve mujeres que destacaron en el panorama artístico de finales del siglo XIX y principios del XX.
Con más de 300 obras, la mayoría obras pictóricas, pero también esculturas, mobiliario y artes decorativas, la muestra ofrece una nueva visión de la relación entre ambas capitales, París y Barcelona. El recorrido se inicia con modelos como Madeleine de Boisguillaumen, Stéphanie Nantas, Clo-clo, Júlia Peraire y Germaine Gargallo, y se completa con la visión femenina de artistas como Suzanne Valadon, Georgette Agutte, Lucie Cousturier i Olga Sacharoff. Asimismo, intenta crear un diálogo entre las modelos, musas del momento, y los artistas que las inmortalizaron, como Ramon Casas, Santiago Rusiñol, Toulouse-Lautrec o Alphonse Mucha.

La publicació, que acompaña la muestra, realiza un repaso de la presencia femenina en el ambiente artístico y cultural del cambio de siglo. Los artículos ponen en valor las vidas de estas mujeres que en su mayoría han sido silenciadas o muy poco explicadas.

La muestra, que se podrá visitar en el Museo del Modernismo de Barcelona y en la propia galería Gothsland, ha sido organizada para conmemorar el 50 aniversario de la galería Gothsland, la empresa cultural de la familia Pinós-Guirao.

El último retrato femenino del icónico pintor vienés Gustav Klimt, Mujer con abanico, mira seductoramente y con una autoconfianza notable hacia lo lejos. Este cuadro vibrante se exhibe en Viena de nuevo después de más de un siglo. Se presenta al lado de otros ejemplos de las últimas obras de Klimt en una exposición especial en el Alto Belvedere.

La exposición ha sido prolongada has el 20 de febrero de 2022!

"Gaudí" es una exposición organizada por el Museo Nacional de Arte de Cataluña y el Museo de Orsay. Es una presentación de gran formato que reúne más de 650 objetos de arquitectura, diseño y mobiliario, obras de arte, documentación, planos y fotografías. Veinte años después de la celebración del Año Gaudí, esta exposición se aleja de los tópicos y propone una revisión completa de la trayectoria de Gaudí.

El Jugendstilforum de Bad Nauheim abre sus puertas al público con una exposición dedicada a la cerámica.

Entre los objetos de uso cotidiano producidos por el Jugendstil, los de cerámica tienen especial importancia, ya que podían producirse de forma económica y en serie. Muchas personas podían permitírselos y de este modo se extendieron las nuevas ideas de forma y decoración del Jugendstil, especialmente con este material, que es el centro de esta primera exposición.

La exposición crea un rico panorama que ofrece una mirada única y compleja a la fascinación que ejerce la Viena de alrededor del año 1900 y la atmosfera vibrante de esta época. Se trata de una muestra semipermanente que abarca alrededor de 1.300 obras expuestas en tres plantas, y que presenta el esplendor y la riqueza de los logros artísticos e intelectuales de este período a través de obras maestras del Leopold Museum, así como de préstamos permanentes de colecciones austríacas e internacionales.